2024年10期
让学生在美术课堂上体验成功的乐趣
【关键词】 ；
【正文】 美术是一门艺术的学科，对于小学生来说，要培养他们基本的美术素养，首先得让他们充分体验成功的乐趣。新课标赋予了新教材很多新的学习的方式。美术教师作为学生的组织和管理者，在新的课程改革教学活动中，应以课堂教学作为基地，积极研究学生的心理因素，从乐趣人手，指导技法，赋予学生动手参与能力，创设创作环境，在生活中寻找绘画素材，寓教与乐。我通过教学实践与探索总结出以下几点：
一、引导学生在动手参与亲身实践中体验成功的乐趣。
在大力推进小学美术学科素质教育的过程中，“注重儿童潜能开发与个性差异；引导自主参与，培养创造能力”已成为优化课堂教学，提高教学质量的一个重要途径和基本保证。而培养学生的这些能力最好的办法就是重视学生的课堂参与性，培养学生的动手能力，让学生在亲身的实践中掌握知识、锻炼能力，这样的学习方法才能真正使学生发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与亲身实践中得到培养和提高。
（一）培养意识，形成动手参与定势
1.以新激趣：学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望，这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感。如在《会变的颜色》一课时，我把三原色中两种颜色相调和，就会出现另一种颜色，这一变化，学生没有见过，觉得很新奇，很好玩，兴趣顿生，个个跃跃欲试学生们自己动手，调出了不同颜色混后出现的新颜色，最后学生自己发现了规律，知道了红加蓝变为紫，黄加蓝变为绿，而橙绿紫三种色又叫三间色，学生们在动手中学到知识，在实践中得出结论。
2.以情激趣：在绘画教学中，有许多内容都包含着一定的思想性，加上中高段学生的情感发展很快，教师要努力去拨响学生学习后的“情弦”。学生动了情，继而就有了情趣，有了与教师、作品同频共振的情趣，教育效果可想而知。从而以情造像，图情并茂。
3.以美激趣：“美”是美术课具有的独特的优越之处。“爱美之心，人皆有之”。教学当中，我们应充分挖掘学生的审美意识，让他们体验到美。使学生沉浸在美的氛围中。
（二）创造条件，赋予动手机会
学生有了动手参与的兴趣，还必须有参与机会，否则一切都成了“无本之木”。教师要善于根据教材内容特点和学生实际，创造条件。为学生提供更多的动手参与机会。
1.图片（实物）演示：利用图片展示的方法，使他们明白完成任务的迫切性，联系己有知识经验进行想象。
2.玩学结合法。玩是学生天性，根据他们这一心理特点，让学生在玩中培养感性认识，实现自我表现的愿望十分重要。
3.媒体应用：即利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。这一方法吸引力大，能为学生创设广阔的思维空间。
二、指导学生在收集生活素材、展开想象中体验成功的乐趣。
现代教育的标志之一是教育终身化，美术课堂教学应贴近学生活，开放学生美术活动的空间，拓宽学生的思维领域。让学生真正领会美源于生活，并学会在生活中发现美、创造美。
（一）美来源生活
1.开放命题形式。命题创作首先必须限定一个题目，然后围绕题进行美术创作。难度太大或脱离生活的命题往往会使学生感到茫然而不知所措。适当改变传统的由教材、教师命题的方法，把命题的主动权交还给学生，会产生意想不到的效果。
2.开放题材形式。新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，不再一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，题材的形式界限可模糊些，形式的表现留给学生自由的空间。在题材、形式表现上营造较为宽松的氛围，能促进学生乐于参与美术活动。
（二）美来源自然
教师要开放课堂活动空间，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如写生课不妨带学生去热闹的街心公园、农贸市场去观察生活中事物特征：手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩风车，用制作的彩花、挂饰。窗花美化周围的环境；结合欣赏课，可组织学生参观一个画展，引导学生理论联系实际，用美术课上所学的美术知识指导欣赏活动。
三、鼓励学生在精心构图，大朋上色上体验成功的乐趣。
（一）精心慢计，构成画面
有了充分的美术素材，并能展开想象，接下来就是进入画面构图的阶段。这一阶段很关键，尽管少儿绘画作品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图，与随随便便画上去，画面效果就大不一样。所以，下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受，哪些地方画主要的东西，哪些地方面衬托的东西是，哪里应该留出空白，想好了再下笔。平时，我常碰到两种普遍的现象，一是学生以为画得越多东西越好，整个画面画得满满的。另一种作画不够大胆，所画的物体既小又少，画面空荡荡，这两种情况都应该克服。让学生明白，只有把画里要画的东西都画到最合适又好看的地方，才算画出完整的画面，画构图不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。
（二）大胆用笔，以色达意
构好图面，上色是尤为关键的，在辅导学生完成上色作品时，首先要考虑两方面的因素：一是因“画”制宜，即根据绘画创作内容，选择适宜的画种及绘制方法，有的内容宜用国画，有的内容则宜用水粉等。这种“适宜”，只是从画面效果考虑而已，例如画有关雨天题材内容的画，选用国画的画法，容易表达出水雾迷茫的感觉。二是因人制宜，根据学生喜欢及画法程度来考虑，有的学生喜欢画水彩、水粉、有的喜欢画国画，还有的喜欢制作纸版画。少儿绘画创作辅导，应围绕以学生为主，教师为“辅”的展开，并要细心的“导”。作画时要经常鼓励学生大胆用笔，这样才能出奇制胜；如果反复涂抹还会损害画面效果。所以，图面要大胆画，局部要画得精妙，力求做到大胆用笔，细心收笔。最后才能达到满意的效果。
总之，只是我对美术教学新课程标准下进行美术教学的个人之见，但是它收到了良好的教学效果。当然，只有我们从事美术教育工作的同志一起在教学实践中不断探索，重视美术教学方法，重视美术创造思维，我们才能让学生享受生活中的美！
一、引导学生在动手参与亲身实践中体验成功的乐趣。
在大力推进小学美术学科素质教育的过程中，“注重儿童潜能开发与个性差异；引导自主参与，培养创造能力”已成为优化课堂教学，提高教学质量的一个重要途径和基本保证。而培养学生的这些能力最好的办法就是重视学生的课堂参与性，培养学生的动手能力，让学生在亲身的实践中掌握知识、锻炼能力，这样的学习方法才能真正使学生发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与亲身实践中得到培养和提高。
（一）培养意识，形成动手参与定势
1.以新激趣：学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望，这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感。如在《会变的颜色》一课时，我把三原色中两种颜色相调和，就会出现另一种颜色，这一变化，学生没有见过，觉得很新奇，很好玩，兴趣顿生，个个跃跃欲试学生们自己动手，调出了不同颜色混后出现的新颜色，最后学生自己发现了规律，知道了红加蓝变为紫，黄加蓝变为绿，而橙绿紫三种色又叫三间色，学生们在动手中学到知识，在实践中得出结论。
2.以情激趣：在绘画教学中，有许多内容都包含着一定的思想性，加上中高段学生的情感发展很快，教师要努力去拨响学生学习后的“情弦”。学生动了情，继而就有了情趣，有了与教师、作品同频共振的情趣，教育效果可想而知。从而以情造像，图情并茂。
3.以美激趣：“美”是美术课具有的独特的优越之处。“爱美之心，人皆有之”。教学当中，我们应充分挖掘学生的审美意识，让他们体验到美。使学生沉浸在美的氛围中。
（二）创造条件，赋予动手机会
学生有了动手参与的兴趣，还必须有参与机会，否则一切都成了“无本之木”。教师要善于根据教材内容特点和学生实际，创造条件。为学生提供更多的动手参与机会。
1.图片（实物）演示：利用图片展示的方法，使他们明白完成任务的迫切性，联系己有知识经验进行想象。
2.玩学结合法。玩是学生天性，根据他们这一心理特点，让学生在玩中培养感性认识，实现自我表现的愿望十分重要。
3.媒体应用：即利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。这一方法吸引力大，能为学生创设广阔的思维空间。
二、指导学生在收集生活素材、展开想象中体验成功的乐趣。
现代教育的标志之一是教育终身化，美术课堂教学应贴近学生活，开放学生美术活动的空间，拓宽学生的思维领域。让学生真正领会美源于生活，并学会在生活中发现美、创造美。
（一）美来源生活
1.开放命题形式。命题创作首先必须限定一个题目，然后围绕题进行美术创作。难度太大或脱离生活的命题往往会使学生感到茫然而不知所措。适当改变传统的由教材、教师命题的方法，把命题的主动权交还给学生，会产生意想不到的效果。
2.开放题材形式。新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。在教学时，不再一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容，题材的形式界限可模糊些，形式的表现留给学生自由的空间。在题材、形式表现上营造较为宽松的氛围，能促进学生乐于参与美术活动。
（二）美来源自然
教师要开放课堂活动空间，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如写生课不妨带学生去热闹的街心公园、农贸市场去观察生活中事物特征：手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩风车，用制作的彩花、挂饰。窗花美化周围的环境；结合欣赏课，可组织学生参观一个画展，引导学生理论联系实际，用美术课上所学的美术知识指导欣赏活动。
三、鼓励学生在精心构图，大朋上色上体验成功的乐趣。
（一）精心慢计，构成画面
有了充分的美术素材，并能展开想象，接下来就是进入画面构图的阶段。这一阶段很关键，尽管少儿绘画作品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图，与随随便便画上去，画面效果就大不一样。所以，下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受，哪些地方画主要的东西，哪些地方面衬托的东西是，哪里应该留出空白，想好了再下笔。平时，我常碰到两种普遍的现象，一是学生以为画得越多东西越好，整个画面画得满满的。另一种作画不够大胆，所画的物体既小又少，画面空荡荡，这两种情况都应该克服。让学生明白，只有把画里要画的东西都画到最合适又好看的地方，才算画出完整的画面，画构图不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。
（二）大胆用笔，以色达意
构好图面，上色是尤为关键的，在辅导学生完成上色作品时，首先要考虑两方面的因素：一是因“画”制宜，即根据绘画创作内容，选择适宜的画种及绘制方法，有的内容宜用国画，有的内容则宜用水粉等。这种“适宜”，只是从画面效果考虑而已，例如画有关雨天题材内容的画，选用国画的画法，容易表达出水雾迷茫的感觉。二是因人制宜，根据学生喜欢及画法程度来考虑，有的学生喜欢画水彩、水粉、有的喜欢画国画，还有的喜欢制作纸版画。少儿绘画创作辅导，应围绕以学生为主，教师为“辅”的展开，并要细心的“导”。作画时要经常鼓励学生大胆用笔，这样才能出奇制胜；如果反复涂抹还会损害画面效果。所以，图面要大胆画，局部要画得精妙，力求做到大胆用笔，细心收笔。最后才能达到满意的效果。
总之，只是我对美术教学新课程标准下进行美术教学的个人之见，但是它收到了良好的教学效果。当然，只有我们从事美术教育工作的同志一起在教学实践中不断探索，重视美术教学方法，重视美术创造思维，我们才能让学生享受生活中的美！
- 【发布时间】2024/5/22 11:39:18
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